Ein abscheulicher Kriecher fesselt eine junge Frau ans Bett und vergewaltigt sie so heftig, dass sie danach kaum noch laufen kann. Die Kamera fängt unbeirrt einen Großteil der brutalen Verletzung ein – ihren Kampf ums Entkommen, seinen fettleibigen Körper, der sich auf sie zwingt, ihr durchdringendes Jammern.

Wir beobachten. Einige von uns wenden sich ab und schließen die Augen.

Der grafische, erschütternde Angriff erscheint ausgerechnet in einer großen Weihnachtsfilmveröffentlichung, dem R-Rated-Mysterium The Girl With the Dragon Tattoo, das auf dem reißerischen, aber immens beliebten ersten Roman der Bestseller-Trilogie basiert.



Für viele Kinobesucher ist die explizite Szene ein Härtetest, der so qualvoll ist, wie James Franco in 127 Hours ein stumpfes Taschenmesser benutzte, um den Knorpel und die Knochen seines eigenen festgesteckten Arms zu zerhacken.

Und wie viele Vergewaltigungssequenzen wird die in Dragon – zusammen mit einer anderen gewalttätigen Szene, die die brutale Gerechtigkeit darstellt, die die Hauptfigur Lisbeth Salander ihrem verhassten Angreifer anordnet, und einer früheren, in der er Oralsex fordert – sicherlich einige beleidigen. Aber es wird auch von anderen als notwendig angesehen und vielleicht sogar irritiert, dass jemand den Filmemacher verprügeln könnte, weil er viel zu viel gezeigt hat.

Dass diese provokativen Sequenzen eine so starke und vielfältige Reaktion auslösen können, ist keine Überraschung. Vergewaltigungsszenen in Filmen, darunter der Angriff auf ein junges Mädchen, das von Dakota Fanning im Jahr 2007 gespielt wurde, und die berüchtigte neunminütige Szene im französischen Import Irreversible von 2002, lösten einen Feuersturm der Kontroversen aus und empörten viele. (Obwohl viel über diese Filme geschrieben wurde, vermied das amerikanische Publikum beides. Insbesondere Hounddog wurde durchschlagend geschwenkt; der Arthouse-Film Irreversible hat einige Unterstützer.)

Aber Drache ist anders. Es ist als Unterhaltung verpackt und eine große Hollywood-Veröffentlichung. Es ist auch einer der am besten bewerteten Filme des Jahres. (Auch ich habe es begeistert bewertet.)

Die Nachricht, dass Dragon die erschütternde Vergewaltigung des Charakters Lisbeth Salander (gespielt von Rooney Mara von The Social Network) so grafisch darstellt, hat einige Leute, die ich kenne, dazu gebracht, zu überdenken, ob sie es überhaupt sehen werden. Und das ist völlig verständlich.

Die Frage ist also: Musste der Oscar-nominierte Regisseur David Fincher diese Attacke wirklich so bösartig deutlich machen? Ich sage ja, mit Qualifikationen.

Eine glaubwürdige Szene

In Anbetracht des Ausgangsmaterials und der dunklen Vision, die er und der verstorbene Autor Stieg Larsson strategisch dargelegt haben, bleibt diese Szene den verstörenden Themen der Geschichte treu und bietet entscheidende Einblicke in Salander, die faszinierende und pfiffige Hauptfigur des Films.

Hat es mich gestört – jemand, der ein bestätigter Horrorfilmfan ist?

Natürlich! Ebenso sollte es.

Vergewaltigung ist ein verabscheuungswürdiger, abscheulicher Gewaltakt, und sowohl Finchers Film als auch die ausgezeichnete schwedische Version von 2009 schildern ihn zu Recht in all seinem Grauen. Es ist durchaus fraglich, ob diese Szene hätte gekürzt und das gleiche Ziel erreicht werden können. Aber denken Sie daran, dass Sie dasselbe über extrem gewalttätige Inhalte in anderen Filmen sagen können. Dies ist Finchers düstere Vision, und ich würde es hassen, wenn jemand reingeht und The Departed, Saving Private Ryan oder Pulp Fiction zusammenfügt, weil sie Szenen zeigen, die für viele von uns schwer zu sehen sind.

Es ist nicht zu leugnen, dass Salanders Vergewaltigung und ihre Vergeltung wesentliche Handlungsentwicklungen sind, die die Geschichte voranbringen und uns besser verstehen lassen, warum sie so wild und wild gegenüber anderen ist. Mit ihrem Mohawk, ihren Piercings und ihrem knallharten Blick ist die Computerhackerin eine unvergessliche Kraft und Präsenz. Sie ist auch eine echte Überlebende – eine der stärksten und überzeugendsten weiblichen Charaktere seit Jahren.

Aber in einem Buch über das an ihr verübte Grauen zu lesen und es auf der Leinwand zu sehen, sind ganz andere Erfahrungen. Filme – insbesondere solche, die Gewalttaten darstellen – haben die Macht, Bilder für immer in unser Unterbewusstsein einzubrennen. Bücher erzeugen unbestreitbar starke Visionen in unserer Vorstellungskraft, aber es gibt einen tieferen Stoß auf die Sinne, wenn verpackte Bilder auf dem Bildschirm auf uns zukommen.

Dennoch verdienen Filme genau wie Bücher Freiheit und sollten sich nicht vor provokativen oder kontroversen Themen scheuen. Fincher hat das sicher noch nie. Schau dir einfach Fight Club oder Seven an.

Subtile Berührungen

Vergewaltigungsszenen müssen nicht immer grafisch sein, um verstörend zu sein. Einige neuere Filme haben den Horror auf weniger explizite Weise heraufbeschworen, darunter Precious: Based on the Novel Push von Sapphire (Inzest) und Martha Macy May Marlene (in der sich der Leiter einer Sekte ins Bett schleicht und eine junge Frau vergewaltigt, während sie schläft). , um ein paar zu nennen. Es sind ruhigere Filme mit anderen Tönen, und die Filmemacher haben das gemacht, was in Kontext und Ton künstlerisch sinnvoll war.

The Girl With the Dragon Tattoo ist eine andere Art von Film. Es ist in erster Linie ein Genrebild – ein fesselnder Thriller über moralische und gesellschaftliche Korruption, zusammen mit anderen zum Nachdenken anregenden Themen.

Eines der übergeordneten Themen untersucht das Böse, das Männer Frauen antun können – ein zutiefst persönliches Thema für den verstorbenen Larsson, der Berichten zufolge als Teenager Zeuge einer Gruppenvergewaltigung wurde.

Genau deshalb muss uns The Girl With the Dragon Tattoo stören. Es muss uns unbehaglich machen und uns auf unseren Sitzen winden. Denn wenn dies der Fall ist, sind wir gezwungen, uns einem der Übel der Welt in all seinem herzzerreißenden Horror zu stellen.


Tipp Der Redaktion