Als Sade gefragt wird, ob sie sich jemals Sorgen macht, dass ihre Fans sie während ihrer langen Pausen zwischen den Studioalben vergessen könnten – 10 Jahre vergingen zwischen dem 2010er Grammy-Gewinner Soldier of Love und Lovers Rock, der selbst acht Jahre nach Love Deluxe kam – lacht sie die genau diese Art von großem, kehligem Lachen, das Sie sich vorstellen können, wenn sie ihre rauchige, samtige Singstimme bedenkt. Nein, ich glaube nicht, dass ich so vernünftig bin, sagt sie.

Tatsächlich gibt es in Sades Karriere, die 1984 mit dem verführerischen Stück Verführung begann, das das Debütalbum ihrer Band, Diamond Life, war, nur sehr wenig Vernünftiges, Praktisches oder Logisches. (Sade ist sowohl die Frau, geborene Helen Folasade Adu, als auch der Name der Band, in der ihre langjährigen Kohorten, der Gitarrist-Saxophonist Stuart Matthewman, der Bassist Paul Denman und der Keyboarder Andrew Hale, vertreten sind.)

Sade macht nicht das, was andere Künstler tun, und es hat ihr gute Dienste geleistet. Sie macht lange Aufnahmepausen, tourt selten, hält sich standhaft an der musikalischen Vision ihrer Band, indem sie auf externe Produzenten und Songwriter verzichtet, meidet fast vollständig das Rampenlicht der Medien und hat ein konsistentes Image, Sound und eine einheitliche Reihe von Anliegen (im Allgemeinen Liebe, Lost and Found ).



Und doch, egal was sie tut oder wie lange ihre Abwesenheit dauert, wenn sie zurückkehrt – wie am nächsten Donnerstag im HP Pavilion und vom 26. bis 27. August in der Oracle Arena in Oakland – wird sie von mehreren Generationen von Menschen wie eine lange verlorene Freundin umarmt Fans verzaubert der täuschend chillige Sound der Gruppe, die R&B, Pop und Jazz vereint.

Als schwüle, exotische Stimme, die dafür verantwortlich ist, unzählige einzelne ruhige Stürme auszulösen und die Neo-Soul-Bewegung durch Songs wie Smooth Operator, The Sweetest Taboo, Your Love Is King und No Ordinary Love in fast 30 Jahren und über 50 Millionen Alben zu inspirieren verkauft, hat sich Sade zu einem der trendresistentesten Künstler der Popmusik entwickelt.

Tatsächlich so immun, dass sie und die Band ein Jahrzehnt Pause machen und immer noch auf Platz 1 der Billboard-Alben-Charts debütieren und eine halbe Million Exemplare in einer Woche verkaufen, wie es Soldier tat.

Eine beeindruckende Leistung für jeden Künstler, geschweige denn eine, die langwierige verschwindende Acts nach sich zieht.

Sade hat eine sehr geduldige Fangemeinde, sagt M. Tye Comer, Redakteur des Billboard-Magazins. Diese Geduld wurde mit bemerkenswerter Klangkonsistenz belohnt. Sie können „Soldier of Love“ neben jedes ihrer Alben in den 80ern und 90ern stellen und es steht daneben. Sie kaufen diese Platte, und es ist die Sade, an die Sie sich erinnern. Es ist die Platte, die Sie zwei Jahre nach der letzten Platte machen wollten.

John Legend, der Opener von Sade auf dieser Tour, stimmt dem zu und sagt, es sei eine Ehre, Teil des wiederauflebenden Sade-Erlebnisses zu sein. Frau Adu hat so eine magische Stimme und klassisches Material.

Und die Fans kaufen nicht nur Alben – darunter eine aktuelle Compilation mit zwei Discs – sondern auch Konzertkarten. Beim letzten Tourstopp in Philadelphia scherzte Sade, dass bei der ersten Show der Band in der City of Brotherly Love mehr Leute auf der Bühne standen als im Publikum. Die Dinge haben sich eindeutig geändert, als sie eine beträchtliche Menge im Wells Fargo Center befehligte.

Sie ist dankbar, dass ihre Fans treu geblieben sind, aber ehrlich gesagt denkt sie nicht viel darüber nach.

Ich denke, eines Tages werde ich wahrscheinlich aufwachen und mich fragen: „War das wirklich so?“, sagt sie mit einem weiteren leichten Lachen am Telefon aus ihrem Tourbus. Ich bin immer irgendwie am nächsten dran. Ich tauche so sehr in das ein, was ich tue, dass ich nicht wirklich wissen konnte, was ich gerade getan habe. Das macht die Menschen in meinem Leben, glaube ich, wütend.

Vieles von dem, was sie in den letzten zehn Jahren getan hat, war, ihre Teenager-Tochter Ila in England großzuziehen. Ich lebe wie alle mein Leben, sagt sie schlicht.

Sie und ihre Bandkollegen schreiben Songs nur im Studio und tun dies nur, wenn sie bereit ist, sich auf diesen allumfassenden Prozess einzulassen. Ich lasse mich bis zu einem gewissen Grad von meinem Leben scheiden. Und das kann ich tun, wenn es mir passt, wenn mein Leben es zulässt. Und so habe ich viel Zeit damit verbracht, mein Kind und meine Familie zu haben.

Sie wartete ein Jahr, um für Soldier zu touren, weil ihr Herz nicht dabei war, es sofort zu tun. Und fast immer, wenn ich in meinem Herzen denke, dass etwas nicht stimmt und ich es trotzdem tue, stelle ich fest, dass es normalerweise nicht funktioniert.

Sie hatte das Glück, dass diese Zeiten selten waren und sie als junge Band feststellte, dass sie die Dinge auf ihre Weise machen würden – eine weitere beeindruckende Leistung in einem Geschäft, das sich mit der Herstellung von Produkten beschäftigt. Aber Sade ist weder ein Aufrührer noch ein Kompromiss. Auf die Frage, ob sie einen besonders eindringlichen Blick hat, der die Leute warnt, sich nicht mit ihr anzulegen, lacht sie und sagt: Ja, sie kann mit diesem grellen Blick durch Wände sehen! Pass auf, du kannst es spüren.“

Ich weiß nicht. Ich nehme an, ich habe einfach so angefangen, sagt sie. Wenn jemand zu mir sagt: „Nun, aber merkst du nicht, wenn du das nicht tust, dann wirst du das nicht tun?“ Und ich sagte immer: „Na und?“ Ich war immer ein bisschen mehr wie Miles Davis.

Ein positives Nebenprodukt ihrer Zurückhaltung gegenüber Tourneen ist, wie sehr sie sich den Songs widmet, wenn sie die Bühne betritt.

Während Sade die populären Songs der Gruppe mittlerweile hunderte Male gespielt und ihrer unter normalen Umständen überdrüssig geworden war, sang sie in Philadelphia ältere Songs wie Is It a Crime und Pearls mit derselben greifbaren Freude und Leidenschaft wie das Material von Soldier of Love, das erhielt sein Live-Debüt und war überrascht, solch ein Vergnügen zu erleben.

Das stimmt absolut, sagt sie. Ich fühle mich in keiner Weise abgestumpft und ich habe nicht das Gefühl, dass ich durch die Bewegungen gehe. Ich habe das Gefühl, im Moment zu leben, anstatt bereit zu sein, darauf zurückzublicken. Es hängt nicht mit dieser Geschichte zusammen, also macht es es eher zu einem besonderen Ereignis für mich und für die Band, denke ich.

Angesichts ihrer langsamen Neigungen scheint es vernünftig, das nächste Sade-Album irgendwann um 2020 zu erwarten. Und doch kann sich die Singer-Songwriterin nicht einmal auf diesen Zeitplan festlegen. Ich weiß es nicht, sagt sie und kichert wieder. Ich weiß, dass es jetzt so lange dauert, aber es dauert so lange, wie es dauert. Vielleicht kommt in einem Jahr noch einer. oder vielleicht wird es nie wieder einen geben.

Sade

Mit: John Legend
Wann: 20 Uhr nächsten Donnerstag
Wo: HP Pavillon
Tickets: $ 53-$179, www.ticketmaster.com
Außerdem: 26.-27. August, Oracle Arena, Oakland. $50-$176, www.ticketmaster.com


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